【作品介绍】

　　《春日醉起言志》是唐代伟大诗人李白的作品。诗中写作者融化在酒的温柔乡，在醉意朦胧中，以新的眼光发现新的天地，躲避在自然与音乐的宁谧之境，用及时行乐的洒脱姿态来化解失意，隐含了作者对丑恶黑暗的社会现实的批判。此诗深受陶渊明诗风的影响，但写得流丽酣畅，保持着李白自己的风格。

【原文】

春日醉起言志

处世若大梦，胡为劳其生？

所以终日醉，颓然卧前楹⑴。

觉来眄庭前⑵，一鸟花间鸣。

借问此何时？春风语流莺。

感之欲叹息，对酒还自倾。

浩歌待明月，曲尽已忘情。

【注释】

⑴前楹：厅前的柱子。

⑵眄 （miǎn）：斜视。

【白话译文】

　　人生在世如一场大梦，有什么必要辛劳终生。所以我整天沉醉在酒里，醉倒就如一堆烂泥卧在前庭。醒来向庭院中看去，一只鸟儿正在花间飞鸣。请问这已是什么时候？春风只顾与流莺细语声声。对此我真想发一通感慨，但还是对酒自饮自倾。高歌一曲邀请天上的明月，曲终又使我沉醉忘情。

【创作背景】

　　李白于天宝元年（742年）奉诏入京，供奉翰林。由于他嫉恶如仇，性情孤傲，不肯与李林甫、高力士等同流合污，很快受到排斥打击。他感到官场的黑暗污浊，内心感到十分苦闷，常常以酒浇愁，这首诗就是他醉歌中的一首。

　　此诗前人或认为是唐玄宗天宝四载（745年）李白居东鲁时的作品，或认为是开元（唐玄宗年号，713—741年）间李白居安陆时所作。

【赏析】

　　“处世若大梦，胡为劳其生？”道家和佛家，都将人生看作是一场梦，认为人生不过是一场虚幻，唯有育化万物又为万物归宿的“道”及普渡众生的“佛法”，才是真实的，永恒的。故李白常常喝得酩酊大醉，他要在醉中来忘却这如梦的人生。诗人通过醉酒表达了对丑恶黑暗的社会现实的批判，同时在醉意朦胧中，以新的眼光发现新的天地，充分享受人生乐趣。当诗人从醉梦中一觉醒来的时候，觉得烦嚣的尘世已变得分外安宁：“觉来眄庭前，一鸟化间鸣。借问此何时，春风语流莺。”庭前花丛中，有一只小鸟在鸣叫，原来春天已经到了。原来世界中还有这样鸟语花香，春光明媚的幽美境地。这种幽美之境与其说是大自然的赐与，不如说是诗人心境的表现。他醉前竟百视而不一见，而如今在醉后醒来才突然发现，正是因为李白的心境在沉醉后平静了下来，他才会在安谧宁静的春光里发现了以前不曾发现的幽美之境。这种发现，犹如哲学上的顿悟，使人突然进入了一种前所未有的哲理境界，那是超凡脱俗的另一个世界，一切人间的忧虑和烦恼，都不复存在了。在这里宠辱皆忘，只有审美的观照、心灵的宁静。

　　对于这种醉后悟道境界的突然到来，诗人非常高兴，他感到自己已很久没有这种心境了，因此感慨再三。他很想让这种心境多持续些时候，怕自己过早地酒醒，又回到残酷的现实社会中来，被种种忧心的事所折磨，因此，他还得再喝上几杯。“对酒还自倾”，直喝到月上中天。他对酒狂歌，逍遥自得，久久地陶醉在无忧无虑的世界里。

　　这首诗深受陶渊明《饮酒》诗的影响，是“拟陶之作”，但又保持着李白自己的风格，写得“流丽酣畅”，不像陶渊明那样沉静、淡泊，只在沉醉的时刻，有些陶渊明的影子，等他一旦完全醒来，就又回复到豪放旷达的李白了。

【作者介绍】

　　李白（701～762），字太白，号青莲居士。是屈原之后最具个性特色、最伟大的浪漫主义诗人。有“诗仙”之美誉，与杜甫并称“李杜”。其诗以抒情为主，表现出蔑视权贵的傲岸精神，对人民疾苦表示同情，又善于描绘自然景色，表达对祖国山河的热爱。诗风雄奇豪放，想像丰富，语言流转自然，音律和谐多变，善于从民间文艺和神话传说中吸取营养和素材，构成其特有的瑰玮绚烂的色彩，达到盛唐诗歌艺术的巅峰。存世诗文千余篇，有《李太白集》30卷。